Después de su primera película en adaptación de la novela de Stephen King de 1982, este 2025 recibe una segunda adaptación cinematográfica más fiel con El Sobreviviente de Edgar Wright.

Los fans del clásico de culto de 1987 protagonizado por Arnold Schwarzenegger se quedarán perplejos al ver cómo Wright aborda a la perfección los temas económicos y autoritarios de la novela, pero tropieza con secuencias de acción insulsas que pierden intensidad en un tercer acto largo y desconcertante.

Lo que comienza como un thriller de acción reflexivo, cautivador y oscuramente cómico, se encamina con dificultad hacia un clímax prolongado a medida que la excesiva duración de la película se vuelve problemática.

El Sobreviviente comienza con la cruda imagen de Ben Richards (Glen Powell) acunando a su hijo pequeño tosiendo mientras ruega por recuperar su trabajo.

Tras ser despedido y excluido de su empleo por intentar ayudar a sus compañeros, Ben apenas puede contener la ira, pues a un cruel supervisor (David Zayas) no le importa nada.

Eso es lo que le pasa por no seguir las normas corporativas y ocuparse de sus propios asuntos, Ben regresa a su departamento en los barrios bajos y continúa enfadado mientras su bebé llora de incomodidad.

Sheila (Jayme Lawson), su esposa, regresa a casa de su trabajo degradante con medicamentos de imitación y no puede quedarse porque un turno extra significa comida en la mesa.

Ben ve los concursos FreeVee en la cadena, la rama mediática de un conglomerado nacional que controla todos los aspectos de la sociedad, cada competición presenta distintos grados de letalidad, y los pobres oprimidos corren riesgos peligrosos para tener la oportunidad de ganar dinero.

The Running Man, por mucho el programa más popular, tiene una premisa simple: sobrevivir 30 días huyendo y ganar la asombrosa suma de mil millones de dólares.

Aquí los competidores son perseguidos por un grupo de despiadados cazadores y su sanguinario líder enmascarado, McCone (Lee Pace), quienes reciben información sobre su ubicación gracias a un público incentivado.

Al día siguiente, en la torre de la cadena, el productor Dan Killian (Josh Brolin) se interesa mucho por un concursante furioso que está probando por encima de las expectativas.

The Running Man ofrece una representación visceral de la pobreza y la opresión, donde Wright aviva la furia de Ben con su falta de opciones en un mundo donde los ricos lo controlan todo.

El sustento, el alojamiento y las medicinas son lujos reservados para quienes tienen los bolsillos llenos, Ben debe pasar por controles de seguridad para llegar al estudio de la cadena en un distrito de prosperidad resplandeciente, donde los ricos nunca tienen que interactuar con las clases bajas.

Las escenas de ancianos y decrépitos vomitando en la fila para tener la oportunidad de aparecer en el programa ilustran la desesperación generalizada. Una muerte cruel vale la fugaz esperanza de una vida mejor.

El diseño de producción de The Running Man refuerza la tiranía con un realismo crudo, las calles son patrulladas por soldados con cascos, las cámaras grabando cada movimiento y los drones sobrevolando no son ciencia ficción; Wright quiere que el público conecte la película con lo que está sucediendo ahora, las redadas gubernamentales, las ejecuciones extrajudiciales, el desempleo generalizado y la falta de acceso a la atención médica amplían la disparidad de clases hasta que la brecha entre ricos y pobres se convierte en un abismo.

El fuerte comienzo de Running Man se desbarata a medida que Ben gana adeptos en su intento de esconderse, lleva un brazalete que muestra el tiempo que le queda en el juego, lo cual obviamente es un dispositivo de rastreo fácil, por lo que el esfuerzo masivo de la Red por encontrarlo es pura teatralidad.

Pero el problema es que una muerte rápida no equivale a los altos índices de audiencia que Killian desea, ahora Ben es una estrella de televisión que necesita la mayor publicidad posible.

Cada día que respira significa más espectadores para la Red. Esto tiene sentido, así que uno pensaría que cada escena de acción sucesiva sería más espectacular e interesante.